空间艺术家是一种特殊类型的艺术家，他们以创造和表现艺术作品为目标，但其作品通常不是在传统的画布或雕塑上完成的，而是在三维空间中创造的。这种艺术形式强调了环境、空间和观众的互动，它可以采用各种媒介和技术，包括声音、光线、投影、建筑、科技、自然元素等，以创造独特的视觉和感知体验。
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以下是有关空间艺术家的详细介绍：
1. 创作媒介和技术：空间艺术家使用各种媒介和技术来创作他们的作品。这可能包括在公共空间中安装雕塑、利用虚拟现实技术创造沉浸式体验、通过音乐和声音设计创造声音装置、使用投影技术在建筑物上创建视觉效果等等。他们的作品通常需要观众亲自参与其中，以完全体验艺术品的内涵。
2. 环境与互动：空间艺术作品强调了观众与环境的互动。观众通常被邀请参与到艺术作品中，以改变或操控作品的一部分，从而成为创作者的一部分。这种互动性使观众成为艺术体验的一部分，强调了空间艺术的独特性。
3. 地点特定性：很多空间艺术作品都是地点特定的，这意味着它们的创作和表现与特定的地理位置和环境密切相关。艺术家通常会考虑周围环境的特点，以确保他们的作品与所选地点融为一体。
4. 感知体验：空间艺术的目标之一是创造独特的感知体验。通过调整光线、声音、材料等元素，艺术家可以激发观众的情感、思考和感知，使他们对世界产生新的认识。
5. 历史和影响：空间艺术可以追溯到20世纪中期的艺术运动，如装置艺术、行为艺术和地质艺术。艺术家如卡尔·安德烈、詹姆斯·特瑞利、奥拉夫·伊利亚松等都对这一领域做出了杰出的贡献。空间艺术已经在当代艺术领域产生了广泛的影响，激发了观众对艺术和空间关系的新思考。
总结：
总之，空间艺术家是那些通过在三维环境中创作并强调观众参与和互动的方式，创造独特的艺术体验的艺术家。他们的作品常常突破了传统艺术媒介的界限，旨在挑战观众的感知和思考方式，将艺术融入到我们日常生活的空间之中。