中国艺术设计的历史可以追溯到古代，经历了漫长的发展过程，以下是中国艺术设计简史的主要阶段和特点：
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1. 古代艺术设计：中国古代艺术设计的起源可以追溯到距今数千年前的新石器时代。在历史的不同时期，中国的艺术设计受到不同朝代的影响，如商朝、周朝、秦朝和汉朝等。这些时期的设计主要表现为青铜器、陶瓷、织物和建筑等领域的创作。
2. 唐宋时期：唐朝和宋朝时期被认为是中国艺术设计的黄金时代。这个时期的艺术设计强调了笔墨的运用，中国的书法、绘画和陶瓷制作技艺都达到了新的高度。著名的绘画家如李白、王羲之和文同等人，都在这一时期创作了伟大的作品。
3. 元明清时期：在元、明、清时期，中国的艺术设计继续发展，受到外来文化的影响。蓝白瓷器、细密画和园林设计等方面取得了重要成就。明清时期的家具、建筑和丝绸也在全球范围内享有盛誉。
4. 近代和现代时期：19世纪末和20世纪初，中国面临了现代化和西方文化的冲击，这对艺术设计产生了深远的影响。中国的绘画、雕塑、建筑和工业设计逐渐融入了西方的元素，形成了独特的现代中式设计风格。
5. 当代中国艺术设计：随着中国经济的崛起，中国的艺术设计领域变得更加多样化和创新。当代中国设计师在时尚、建筑、数字媒体和工业设计等领域都崭露头角，他们将中国传统文化与现代审美相结合，创造出引人注目的作品。
总结：
总的来说，中国的艺术设计历史丰富多彩，融合了古老的传统和现代的创新，反映了中国文化的演变和多元性。这个领域的发展一直在不断推动中国的文化影响力和创意产业的增长。